Jesu li dodjela Oscara i Hollywood u egzistencijalnoj krizi?

Grupa mladih asistenata iz agencije WME, koja zastupa Martin Scorsesea i Bena Afflecka, raspravljala je o svojim karijernim izborima uz burbon i country ples jedne večeri u baru Desert 5 Spot u Hollywoodu.

"Ušao sam u ovaj posao jer volim filmove, ali svi su zaista zabrinuti da filmska industrija možda više neće postojati", promucao je jedan od dvadesetogodišnjaka koji je htio ostati anoniman kako bi slobodno iznio svoje mišljenje.

Gotovo otkako postoji, filmska industrija se više puta prerano proglašavala mrtvom. Pojava televizije 1950-ih, prodaja studija korporacijama 1960-ih, kao i uspon videokaseta 1980-ih i streaminga 2010-ih - sve je to smatrano "posljednjim čavlom u lijesu".

Dok se Akademija za filmsku umjetnost pripremala da u nedjelju dodijeli svoje najviše nagrade, industriju ponovno preplavljuje sumorno raspoloženje. Moral je narušen desecima tisućama otkaza, seljenjem produkcije iz Kalifornije u regije pristupačnije za život, opadanjem kulturnog značaja filma u odnosu na društvene mreže, padom posjećenosti kina i strahom da će umjetna inteligencija zamijeniti tradicionalno stvaranje filmova.

Za zaposlene u Warner Bros. Discovery Inc., čiji su filmovi "Grešnici" (Sinners) i "Jedna bitka za drugom" (One Battle After Another) briljirali na dodjeli, ovogodišnju trku za Oscara zasjenio je dogovor vrijedan 110 milijardi dolara kojim rival Paramount Skydance Corp. planira kupiti tvrtku. Ovo je treći put u manje od jednog desetljeća da je Warner Bros. prodan.

U filmu "Sentimentalna vrednost" (Sentimental Value), koji je dobio Oscara za najbolji strani film, Stellan Skarsgard glumi priznatog norveškog redatelja čiji novi film nastaje za Netflix Inc. Kada ga novinar pita hoće li se film prikazivati u kinima, njegov lik odgovara: "Naravno, gdje drugdje?", na što producent upada: "O tome se još pregovara."

Potrošači troše više nego ikada na zabavu svih vrsta, ali "manje toga dolazi do naših članova u vidu radnih prilika", rekao je redatelj filma "Oppenheimer" Christopher Nolan, predsjednik Directors Guild of America, na konferenciji u veljači. Uz pad zaposlenosti članova sindikata od 35 do 40 posto, nazvao je ovo "veoma zabrinjavajućim periodom za industriju".

Anksioznost u Hollywoodu, često uspoređivana s padom automobilske industrije u Detroitu, nije neosnovana. Kriza je dostigla takve razmjere da je Kalifornija prošle godine udvostručila godišnju pomoć filmskim i TV produkcijama na 750 milijuna dolara kako bi ih zadržala u državi.

Iako je to pomoglo da se osigura snimanje nekih visokobudžetnih filmova, uključujući novi "Jumanji" tvrtke Sony Group Corp., veći problem ostaje: studiji jednostavno proizvode manje projekata. Nakon štrajkova glumaca i scenarista 2023. godine, troškovi za filmske projekte su smanjeni, a dio budžeta preusmjeren je na sport i događaje uživo.

Organizacija FilmLA zabilježila je pad od 16 posto u broju dana snimanja tijekom 2025. godine, kao i gotovo upola manje u odnosu na vrhunac iz 2018.

Irska glumica Jessie Buckley dobila je Oscara za glavnu ulogu u filmu "Hamnet" | Jamie McCarthy/Getty Images

 

Pad je imao domino efekt na povezane biznise. Goldman Sachs Group Inc. je početkom godine preuzeo Radford Studio Center nakon što vlasnici nisu mogli otplaćivati kredit. Tvrtka Arri Group, dobavljač kamera i rasvjete, otpustila je radnike i zatvorila dvije lokacije u Nemačkoj.

Čak i kada filmovi stignu u kina, rijetki uspijevaju privući dovoljno publike da održe industriju. U Sjevernoj Americi ljudi danas idu u kino otprilike upola rijeđe nego prije deset godina. Istovremeno, prihodi s međunarodnih tržišta poput Kine postali su nepredvidivi zbog geopolitičkih tenzija i jače lokalne konkurencije.

Ovi pritisci, zajedno s posljedicama pandemije, pogodili su kino lance poput Regala (u vlasništvu Cineworld), Alamo Drafthouse, Ipic, Metropolitan, CMX i Look Dine-In, koji su svi bankrotirali u posljednjih pet godina. AMC Entertainment Holdings Inc., najveći kino lanac na svijetu, izgubio je 99,7 posto vrijednosti od vrhunca dionica u lipnju 2021.

"Suština je da se kino biznis nalazi u veoma teškoj situaciji i da su potrebni ljudi spremni investirati u zabavnu industriju", rekao je analitičar Rich Greenfield.

David Ellison, izvršni direktor Paramounta i sin predsjednika Oracle Corp., obećaje ulaganja. Planira nakon zaključenja posla godišnje plasirati 30 filmova u kina iz Paramounta i Warner Bros. zajedno.

Netflix Inc., koji je odustao od kupovine Warner Bros. u veljači, planira povećati budžet za sadržaj za oko deset posto, na 20 milijardi dolara ove godine.

 

Netflix, Paramount i drugi eksperimentiraju i s umjetnom inteligencijom, koja bi mogla omogućiti nove oblike pripovijedanja. Lionsgate Studios surađuje sa startupom Runway AI kako bi smanjio troškove produkcije, dok Walt Disney Co. licencira svoj sadržaj tvrtki OpenAI, koja je razvila alat Sora za kreiranje videa.

Da bi film zadržao kulturni značaj, industrija mora doprijeti do mlađih generacija koje su stalno na internetu i navikle na besplatan sadržaj na društvenim mrežama. Ipak, postoje ohrabrujući znakovi.

U veljači je film "Iron Lung", vrijedan tri milijuna dolara i u režiji YouTube kreatora Mark Fischbach (poznatijeg kao Markiplier), zaradio 51 milijun dolara u kinima zahvaljujući promociji na društvenim mrežama.

Od 2029. godine, dodjela Oscara će se globalno prenositi i na YouTubeu, kako bi se privukla nova publika nakon godina pada gledanosti.

Postoje znakovi da mlađa publika ponovno otkriva filmove. Istraživanja pokazuju da 59 posto djece rođene nakon 2013. godine radije gleda filmove u kinima.

Ova publika pomogla je da "A Minecraft Movie", koji se temelji na popularnoj videoigri, postane jedan od najuspješnijih filmova 2025. godine.

Također, mlađi gledatelji sve češće otkrivaju starije filmove kroz kino reizdanja - znak da, unatoč svim pričama o propasti, filmska industrija ima budućnost.

"Ovo nije prvi put da budućnost filmske industrije djeluje neizvjesno, ali postoje razlozi za oprezni optimizam da će nove generacije nastaviti njen razvoj", rekao je analitičar Fergus Navaratnam-Blair.

Kao i njihove pra-pra generacije u zlatnom dobu Hollywooda, mladi danas najčešće gledaju filmove tijekom premijernog vikenda - jer žele biti dio uzbuđenja i društvenog momentuma oko novih izdanja.